Pour rester motivé en tant que photographe, vous devez regarder l’ensemble du spectre créatif de cette activité passionnante.
Et pour éviter de s’égarer dans les coins sombres de l’inconnu, vous pouvez vous tourner vers des talents expérimentés comme le photographe Ernst Haas, qui s’est inspiré non seulement de la littérature spécialisée et de ses collègues photographes, mais a recommandé ce qui suit.
« Améliorez votre perception avec l’aide des grands maîtres de la musique, de la peinture et de la poésie. En bref, essayez l’inspiration indirecte et tout viendra de lui-même. »
Et pour vous donner un exemple de la façon dont on a é té inspiré par le musée Van Gogh à Amsterdam et par Van Gogh lui-même.
Inspiré par la façon dont Van Gogh parle de son statut d’artiste et de la façon dont il essaie de voir et de transmettre le mo nde d’une manière nouvelle. Cependant, chacun peut avoir sa propre idole de départ pour améliorer ses compétences photographiques.
Alors, quelles leçons le peintre post-impressionniste néerlandais Vincent van Gogh, dont l’œuvre a eu une influence intemporelle sur la peinture du XXe siècle, peut-il donner aux photographes?
En voici 3:
1. Se débarrasser de l’insécurité par l’action
L’insécurité est l’ennemi de la créativité auquel nous sommes tous confrontés. Mais l’insécurité ne nous contrôle que si nous la laissons faire. Si nous continuons à travailler quoi qu’il arrive, l’insécurité disparaît en agissant.
2. La nuit est riche en possibilités photographiques
De nombreuses personnes aiment prendre des photos du lever du soleil. Mais essayez de prendre des photos juste avant le lever du soleil, à l’heure bleue magique du crépuscule.
Bien sûr, prendre des photos intéressantes la nuit nécessite quelques compétences techniques. Une fois que vous aurez acquis les compétences de base, l’exploration des couleurs, des textures et des atmosphères que vous pouvez voir la nuit sera très excitante.
3. L’étrange magie de la création
Une bonne citation qui montre, en partie, l’étrange magie qui accompagne l’acte de création, mais qui attire aussi l’attention sur le fait qu’il n’y a nulle part sans corvée.
Comme le dit le photographe Ernst Haas: « Parfois, je ne sais pas d’où viennent mes images. Je sais simplement que mon rôle est de me montrer, de surmonter l’inconfort quand il se présente et de continuer. »
